INIZIO anno 2013-2014

Il nuovo laboratorio ha avuto inizio con 6 attori, alcuni del percorso del Cyrano de Bergerac, e altri nuovi. Stiamo ancora cercando qualcuno che voglia inserirsi per lo spettacolo di quest'anno, che sarà un riadattamento di "non si uccidono così anche i cavalli?" di Horace McCoy.

per il momento il laboratorio è formato da

Diana
Elena
Fabrizio
Federica
Francesco
Irene

con la conduzione di Gabriele.

questo, l'incipit del "regolamento" della Maratona di Ballo.

"Allora ragazzi avete tutti il modulo, riempitelo e firmatelo, però leggetelo prima. Gamba rotta, l'aggiustiamo. Mal di testa, aspirina gratis. Calamità naturali, la direzione non ne risponde. Incendi, furti e polmoniti doppie prendetevela con qualcun altro. Quindi leggete e firmate.

Adesso per i novellini. Si va avanti 24 ore su 24 sempre di seguito, ma con dieci minuti di pausa ogni due ore.

questo è il segnale d'avvertimento. Se la vostra compagna si ferma avete esattamente 30 secondi per rimetterla in moto. Niente scuse, niente spiegazioni. 30 secondi. Passati quelli...è la fine. Fuori. Chiaro? Noi cerchiamo di essere giusti per quanto lo permette la natura umana, perciò quando un giudice decide, è fatta, non c'è appello. Se il vostro compagno è squalificato, potete continuare da soli per 24 ore. Se riuscite ad accoppiarvi con un altro rimasto solo, bene. Altrimenti è finita. Fuori.

4 pasti normali e 3 spuntini tutti i giorni. 
Fra un paio d'ore apriremo le porte della fama e della fortuna".

a presto.

Il bellisimo laboratorio Zafferano 2012-2013 con il suo Cyrano De Bergerac. il 23 novembre una nuova e ultima (?) replica a Ronciglione - VT

motivazioni base del personaggio CYRANO

Ecco le frasi "caratteristiche" scelte da ciascun Cyrano/attore per la propria motivazione del Cyrano durante la lezione del 5 marzo 2013

- VENITE PURE AVANTI - Marco

- GODETEVI IL SUCCESSO, GODETE FINCHE' DURA, CHE IL PUBBLICO E' AMMAESTRATO E NON VI FA PAURA - Paolo

- E AL FIN DELLA LICENZA, IO NON PERDONO E TOCCO - Filippo

- AVETE SPESSO FATTO DEL QUALUNQUISMO UN ARTE - Alberto

- NON ME NE FREGA NIENTE SE ANCH' IO SONO SBAGLIATO, SPIACERE È IL MIO PIACERE, IO AMO ESSERE ODIATO - Fabrizio

- LE PARLERO' COI VERSI, LE PARLERO' COI VERSI - Federica

- LE VERITÀ CERCATE PER TERRA, DA MAIALI, TENETEVI LE GHIANDE, LASCIATEMI LE ALI - Stefano

- LE VERITÀ CERCATE PER TERRA, DA MAIALI, TENETEVI LE GHIANDE, LASCIATEMI LE ALI - Irene

- MA IN QUESTA VITA OGGI NON TROVO PIÙ LA STRADA. NON VOGLIO RASSEGNARMI AD ESSERE CATTIVO - Diana

ecco la musica per il ritmo MASSIMO trovato per il personaggio di CYRANO:

ed ecco la musica per il ritmo MINIMO trovato per il personaggio di CYRANO:

ora inizieremo a cercare la VOCE del nostro bel personaggio...e poi...la maschera!

Musica del training sui contrari e sulle motivazioni!

Ciao a tutti.
Di seguito alcune informazioni e appunti utili al laboratorio.

INFO CALENDARIO

- richiesta spostamento lezione SOLO per martedì 19 a giovedì 21. SI o NO?

- Proposta di lezione aperta per il 16 o 23 APRILE !!

- presenze per andate in scena ultimo week end di giugno, primo e secondo week end di luglio

Marzo : costruzione personaggi

Aprile : ripasso e costruzione dello spettacolo con parti aggiunte del copione

Maggio : chiusura copione e uso scenografia

Giugno : filaggio spettacolo, costumi, scenografia.

Fine giugno e inizio luglio, SI VA IN SCENA!!!!!!!

CALENDARIO MARZO

le lezioni avranno tutte come obiettivo la costruzione dei personaggi.

5 marzo

formazione personaggio CYRANO con training comune, partendo da una frase a testa del proprio testo del Cyrano.

Ripasso “statue con gesto” dei personaggi dei CADETTI

12 marzo

formazione del SECONDO personaggio. Si parte da un training comune e poi si delineano singolarmente i dettagli.

19 o 21 marzo

lavoro sui dialetti e sulla scena dei “Poeti Mangioni”

26 marzo

chiusura dell'idea del personaggio di Cyrano e studio dei suoi vari monologhi

APPUNTI sul Training personale delle “APERTURE E CHIUSURE” (Yin e Yang, caldo e freddo, elementi e emozioni

Nel training fatto ognuno ha percorso un sentiero personale legato ad alcune delle motivazioni che l'attore sceglie nell'atto del recitare e del mostrarsi. All'interno di una coreografia prestabilita e tecnica (movimenti da 0 a 6, da a terra fino ad arrivare in piedi), ognuno ha scelto come effettuare il movimento e ne ha cercato le motivazioni motorie e sensoriali. Cosa mi fa alzare? Cosa mi sposta? Cosa mi tiene in piedi?... Un'emozione? Una voglia? Un ricordo? Una scelta?

Ognuno personalmente ha trovato qualche cosa di personale nel gesto “pratico” dell'apertura e della chiusura.

Presenti : Ada, Federica, Irene, Diana, Marco, Paolo, Filippo

Assenti : Fabrizio, Debora, Stefano, Alberto

ADA

apertura (braccia rivolte verso l'alto come a sorreggere una grossa sfera con lo sterno proteso dietro di noi) >>> elemento ACQUA

chiusura (braccia rivolte verso il basso con ginocchia leggermente piegate e sterno piegato verso il pavimento) >>> emozione/ricordo RABBIA

FEDERICA

apertura >>> elemento FUOCO

chiusura >>> emozione/ricordo AMORE

IRENE

apertura >>> emozione/ricordo RABBA/FELICITA' col nome di “Aurora”

chiusura >>> elemento FUOCO

DIANA

apertura >>> elemento FUOCO

chiusura >>> emozione/ricordo PAURA/CORAGGIO col nome di “Si”

MARCO

apertura >>> emozione/ricordo GIOIA/RILASSAMENTO

chiusura >>> elemento ACQUA

FILIPPO

apertura >>> emozione/ricordo LIBERTA'

chiusura >>> elemento VENTO

APPROFONDIMENTI:

vi lascio con un pensieri di Eugenio Barba, fondatore del Terzo Teatro e del Teatro Antropologico.

"Non è l’esercizio in se stesso che conta - per esempio fare delle flessioni o dei salti mortali - ma la giustificazione data da ciascuno al proprio lavoro, una giustificazione che, anche se banale o difficile da spiegare [...], è fisiologicamente percettibile, evidente per l’osservatore".
Testo da "Aldilà delle isole galleggianti"

Salve a tutti.

Ieri all'incontro del Laboratorio Zafferano, si è consegnata la prima parte del copione, e già assegnati dei ruoli. Si è letta tutti insieme e spiegata l'idea registica/scenografica.

Date le assenze si è preferito non cominciare il montaggio delle scene, ma spiegare la dinamica base dell' INCALZO attoriale.

Nella nostra opera è necessario utilizzare la tecnica drammaturgica della DOMANDA per:
1- creare ritmo
2- creare credibilità
3- far vivere gli archetipi di 'coraggio' e 'determinazione' di Cyrano
4- 'proteggere' i nostri compagni (più la mia intenzione attoriale è precisa, più i miei compagni potranno rispondere e/o reagire in un'unica maniera protetta!)

Si è inoltre fatto un'esercizio sullo spostamento di punto di riferimento per il pubblico, per creare l'illusione di uno spostamento spaziale del pubblico stesso e non degli attori (come effettivamente è).